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见到大家如此热积极，夏杰点了点，微笑着说道：“关于紫色，大家自己理解就好。其实我说的也只是从古至今，前辈们在年画上边关于‘仙’这个形象上的做法罢了。”

“传统手艺包容很强的，大家完全可以按照自己的理解和喜好选择。”

夏杰说完之后，屏幕前的观众们对于色彩，也开始提出了自己的想法。

“夏老师，我对色彩的选择有一定的学习经验。因为年画的发挥空间比较小，所以关于色彩浓淡的选择，是不是很死板呢？”有一位观众对着夏杰询问道。

看着这一位观众提出的问题，夏杰笑了笑，开始回答道。

“不能说很死板，只能说咱们的前辈们，找到了更加合适的选择。”

“在浓淡上，紫色最重，红绿黄也要重一点，桃红轻一点，淡墨最轻。这种配色法，叫‘四重两轻’。”

“这种色彩搭配出来的年画，非常有节奏，明快又协调。这种搭配，使得制作的年画构图饱满，不闷不沉。”

“行内有言“青间紫，不如死”，这说的就是青、紫色放在一起容易造成视觉上的沉闷感，让感到画面压抑，不喜庆。”

夏杰的回答，让提问的观众不由得发出了感叹：“看来，是我的视野太狭隘了。咱们华夏的木板年画流传了这么多年，经过这么多代的改良，肯定已经有了一个完美的配色体系了。不得不感慨古们的智慧。”

“这话差一点儿意思喽。”

夏杰摇了摇说道：“过去，印制年画的颜色都是买现成的，除了黑色。烟煤买回来，合上面浆，捣成糊，发酵沉淀，一个月以后就可以用。想用时，捣一块出来，开水一冲，马上能刷版。”

“到了近代，都是墨汁。常用黑色、紫色、黄色、绿色、大红、桃红；绿、淡黄、青莲或蓝、淡墨等，比起过去方便太多了。”

“这个配色体系，也是近代才渐渐改良的。不能够完全说是古们的智慧，而忽略了咱们近代技术上边的变革。”