老子没法忍。

《醉拳2》里，龙叔跟刘加良，因为武打风格闹得不可开，刘加良也没选择退组。

叶秦转过：“华哥，你什么看法，是偏欧州文艺范，还是煽现实向？”

“我尊重导演。”

刘天王双手叉，露出亲和力十足的微笑。

叶秦内心很是无奈，刘天王跟陈客辛有隔阂，陈客辛评价说，刘天王的演技像麦当劳，但不是美食。

俩合作完《投名状》，就没合作。

丫的，考验他制片的时候到了！

舔舔嘴唇，感受到气氛越发的压抑凝重，刘师师都紧张地垂下，当起鸵鸟。

扫视一圈，围坐的剧组工作员都陷沉默。

“先不谈这个。”

他话锋一转，注意力聚焦在结局都叙事，分镜。

“为什么会设计求佛这一出？”

“我要把这个片子升华到哲学或者宗教告诉，用西方话术叫‘上帝的悲悯’，当结尾上升到上帝、宗教。”

彭三原自信地扬眉道：“不觉得特温暖特智慧？”

智慧个锤子！

这种老套路，算哪门子的升华！

特别是航拍的镜，完全是照搬安哲的《雾中风景》的长镜。

结尾主角也是骑摩托车，镜缓缓地上升到俯拍模式。

叶秦彻底无语，新导演需要磨练啊！

他看向陈客辛，陈客辛看向自己，摇失笑。

剧本为什么被改？

最简单的道理，节设计、物关系不新颖，文字语言与镜语言冲突。

很多编剧犯文青病，有时为了自己写出的“金句”。牺牲掉戏剧。

《失恋33天》就是例子，鲍晶晶的本子，薛晓路花大笔的时间修改。

“为什么不用雷泽宽的真实故事？”

“他说，晚上一个踏上归途，车灯坏了，他发现有辆车跟着他，他快对方也快，他停对方也停。”

“下车询问，司机说看在找孩子，跟在后给他照个路。”

“夜色朦胧，一道光照在雷泽宽的前方，这个不比上帝虚无缥缈的怜悯好？”

叶秦翘敲了敲剧本：“咱们华夏，不信神仙皇帝只信自己，众志成城，克服万难。拍这部电影，也是关怀这位伟大的父亲。”

“这也是一种光，不必普照的太阳光，更温暖？！”

彭三原如鲠在喉，但偏偏无话可说，好像是那么个道理。

“没有意见的话，剧本就照陈客辛监制的意思修改。”

叶秦直接拍板，结束争议。

散会以后，刘师师跑了过来，“你现在好霸道。”

“霸道？就定剧本的事，没有啊，我一向以理服！”

“你还不霸道，剧本三分之一，都要重改。”

“嗨，演了那么久的戏，还不兴我说两句，《分手合约》剧本不合适，我直接让子编剧改，改到我满意再拍！”

刘师师呆呆地望着叶秦指点江山，流露出崇拜的目光。

但转瞬即逝，别过：“哼，那也最好克制点，剧组里有嘀咕，说你剧本都改得这么霸道，拍戏还不知道是什么况。”

叶秦伸出手指，轻轻弹在刘师师的脑门：“少见多怪，放心，我也是尊重导演的，前提，她不要犯太多的错！”

“不然，看到不对的，或者可以挖，我或许真会手。”

“你！”

刘师师捂住额，露出虎牙，而后出乎意料地一脚踩在叶秦的脚尖，俩打闹浑似一对兄妹。